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PROPOSTA DE ACOMPANHAMENTO DA APRENDIZAGEM |
Neste bimestre, as proposições didáticas contemplam Artes Visuais, Dança e Artes Integradas, por meio de vivências e práticas artísticas que envolvem a criação, a experimentação e a apreciação em Arte.
No decorrer das aulas, sugerimos que os alunos transitassem pela diversidade existente na sociedade e na Arte; explorassem as diversas paisagens que os cercam (sejam paisagens visuais, sejam paisagens sonoras); compreendessem que a Arte pode transformar e expandir os olhares e está presente em espaços não convencionais, como as ruas e nos próprios ambientes em que estamos inseridos; e explorassem diferentes emoções a partir da investigação e da criação de intervenções artísticas e instalações no meio ambiente, desenhos, composições, poesia e maquetes.
Durante todo o processo e a cada proposta apresentada, é importante considerar a avaliação como algo processual e individual, valorizando todo o percurso do processo criativo, o potencial criador e a liberdade de expressão do aluno.
Espera-se que o aluno, em seu trajeto, desenvolva um olhar crítico e sensível a respeito do mundo, compreendendo a presença da arte em diferentes âmbitos da vida, entendendo-a como produto da criação humana e, ainda, relacionando-a com o mundo à sua volta, com a sociedade e com o contexto escolar.
No início das aulas, sugere-se que sejam feitos diagnósticos com o objetivo de analisar os conhecimentos prévios da turma. Isso pode ser feito a partir de rodas de conversa, sensibilização e proposições didáticas individuais. Já ao final das aulas ou de cada etapa concluída, é interessante realizar pequenas exposições dos trabalhos e uma roda de conversa com os alunos, para que percebam como é possível chegar a produções tão distintas, interpretativas, reflexivas e pessoais em uma mesma proposta. Esses momentos são propícios para a troca de ideias e a interação entre os alunos; portanto, é possível e importante avaliar como interagem uns com outros e lidam com críticas.
Sugerimos como avaliação bimestral registros de diferentes maneiras, utilizando desenhos, colagens, escrita, entre outros, com o intuito de que os alunos revisitem suas produções individuais e coletivas durante todo o percurso de aprendizagem da turma e de que sejam capazes de articular os conhecimentos abordados de diferentes formatos ao longo do bimestre, estabelecendo relações e identificando causas e consequências, ou seja, percebendo a influência de cada aprendizado para o próprio desenvolvimento.
Recomendamos que esses registros sejam apresentados ao final de cada sequência didática, bem como ao final do projeto integrador. É importante que eles sejam apresentados à turma, pois assim será possível avaliar tanto o registro como a forma de apresentação, a oratória, a desenvoltura para falar em público, a criatividade, entre outros aspectos.
Os registros deverão ter uma ordem cronológica e respeitar as sequências didáticas ou as etapas do projeto. Os alunos poderão coletá-los no Diário de Arte e, sempre que necessário, recorrer ao professor para se certificarem da data e da ordem dessas sequências.
Inicialmente, propõe-se que seja feito um registro coletivo, com auxílio do professor, para que os alunos se sintam confortáveis em criar esse novo tipo de registro como processo avaliativo. Explicar-lhes que esse registro servirá como um dos instrumentos avaliativos do bimestre. Deixar claro como será o processo, esclarecendo todas as dúvidas que aparecerem nesse momento.
Enfatizar que não se esqueçam de registrar as linguagens artísticas e os principais conteúdos abordados em cada sequência didática e no projeto.
Ao final, propor uma roda de conversa. Diante das produções, analisar e propor aos alunos as seguintes reflexões:
Durante o bimestre, quais foram as principais linguagens artísticas e os conteúdos abordados no trabalho com as sequências didáticas e o projeto integrador?
Espera-se que os alunos apontem as principais linguagens artísticas e os conteúdos abordados no decorrer das aulas e deem alguns exemplos para contextualizar a explicação. Não é necessário que dominem todo o vocabulário técnico, mas que, ao menos, consigam apontar palavras-chave.
Quais contribuições individuais e coletivas trouxemos para os encontros?
A partir da autoavaliação, espera-se que o aluno reflita sobre sua participação e sua contribuição nas aulas. Observar se os alunos contribuíram trazendo novas informações e dúvidas (se elas foram sanadas), bem como as facilidades e as dificuldades em cada tarefa, além de observar como cada um vê o próprio processo de ensino-aprendizagem.
Quais foram as sequências didáticas de que mais gostei? Por quê? Com quais propostas artísticas mais me identifiquei? Por quê?
Espera-se que o aluno reconheça e compartilhe suas preferências pessoais, suas facilidades e suas dificuldades no percurso de aprendizagem. É possível ampliar essas proposições de avaliação diante das experiências vividas com os alunos.
Outra reflexão bastante interessante é solicitar aos alunos que cada um escolha uma linguagem artística abordada durante o bimestre e indique o que mais gostaria de saber sobre essa linguagem e por quê.
Decidido o formato de registro dessas reflexões, organizar um momento para a turma conversar sobre a produção. Retomar com os alunos o percurso das sequências didáticas, explicitando como os aprendizados de uma aula possibilitaram o desenvolvimento das situações de aprendizagem seguintes, de modo que possam relacionar todos os temas trabalhados, reconhecendo a importância de cada conhecimento adquirido. Observar se os alunos são capazes de olhar retrospectivamente para as aulas, reconhecendo a contribuição de cada uma e a coesão entre elas, se respeitam a fala do colega e se conseguem se expressar de forma verbal e não verbal.
Por fim, salientamos que, durante o diálogo sobre a produção final, é importante que todos os alunos possam falar, expressando livremente suas opiniões e suas sugestões. A relação saudável entre alunos e professor e a troca de ideias em discussões coletivas possibilitam a reflexão e enriquecem o processo de ensino-aprendizagem e o trabalho em conjunto.
Com essa experiência, professor e aluno poderão desenvolver um olhar crítico sobre o trajeto que percorreram até momento, percebendo a atuação individual e do outro na construção do conhecimento.
Este material servirá também para que se avaliem todo o processo traçado e as estratégias adotadas para transmitir o conteúdo e desenvolver as habilidades objetivadas no começo do bimestre.
Esta ficha sugerida é apenas uma das muitas possibilidades. É importante ter em mente que a avaliação não deve ser entendida como um fim em si mesma, mas como uma das muitas ferramentas a serviço de uma compreensão dos avanços e das necessidades de cada aluno, respeitando-se o período de aprendizagem de cada um.
LEGENDA |
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Total = TT |
Em evolução = EE |
Não desenvolvida = ND |
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Nome: |
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Turma: |
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Habilidades |
TT |
EE |
ND |
Anotações |
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(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético. |
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(EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.). |
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(EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais. |
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(EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais. |
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(EF69AR10) Explorar elementos constitutivos do movimento cotidiano e do movimento dançado, abordando, criticamente, o desenvolvimento das formas da dança em sua história tradicional e contemporânea. |
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(EF69AR11) Experimentar e analisar os fatores de movimento (tempo, peso, fluência e espaço) como elementos que, combinados, geram as ações corporais e o movimento dançado. |
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(EF69AR12) Investigar e experimentar procedimentos de improvisação e criação do movimento como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios. |
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(EF69AR13) Investigar brincadeiras, jogos, danças coletivas e outras práticas de dança de diferentes matrizes estéticas e culturais como referência para a criação e a composição de danças autorais, individualmente e em grupo. |
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(EF69AR31) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética. |
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(EF69AR32) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas. |
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(EF69AR35) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável. |
A Ficha de Acompanhamento Individual é um instrumento de registro onde podemos verificar e avaliar de forma individual, contínua e diária, a evolução da aprendizagem. Ela serve para que nós, professores, possamos acompanhar o progresso de cada um de nossos alunos.
BRASIL. Ministério da Educação. Programa de Apoio a Leitura e Escrita: PRALER. Brasília, DF: FNDE, 2007. Caderno de Teoria e Prática 6: Avaliação e projetos na sala de aula. p. 20.
LEGENDA |
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Total = TT |
Em evolução = EE |
Não desenvolvida = ND |
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Nome: |
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Turma: |
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Avaliação das aprendizagens |
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Objetivos da aprendizagem |
Aluno |
Professor |
Comunidade |
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Quais são as potencialidades do aluno? |
Quais são as limitações do aluno? |
Quais estratégias de ensino-aprendizagem funcionaram bem ao longo do bimestre? |
Houve necessidade de reorientar estratégias durante o processo? |
Houve envolvimento da comunidade no processo de ensino-aprendizagem? |
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Criar, apresentar e fruir breves esboços arquitetônicos a partir das observações do espaço escolar e de seu entorno. |
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Propiciar um novo olhar e despertar a percepção dos alunos para os problemas de mobilidade decorrentes da falta de planejamento arquitetônico adequado, bem como pensar em soluções para esses problemas. |
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Despertar nos alunos o desejo de colaborar para a construção de espaços acessíveis a todos, tornando assim a sociedade mais democrática e inclusiva. |
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Fruir e criar movimentos dançados e motivar processos de criação do movimento inspirados nos princípios da dança moderna e da dança contemporânea, privilegiando diversidade dos corpos e as inúmeras possibilidades de movimento. |
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Potencializar a criação corporal, tendo como referência a mímica do movimento dos elementos da natureza (água, terra, fogo e ar) e de movimentos comuns do ser humano no cotidiano (andar, correr, parar, levantar, deitar, pular, entre outros). |
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Vivenciar na prática possibilidades de filmar utilizando recursos tecnológicos do dia a dia (celular, por exemplo) a partir de coreografias elaboradas pelos alunos. |
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Experimentar a arte como intervenção urbana no espaço escolar. |
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Construir uma narrativa destinada a intervenções e/ou instalações artísticas a partir de questões levantadas pelos próprios participantes. |
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Criar relações entre as linguagens artísticas. |
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Construir uma narrativa a partir de atividades desenvolvidas ao longo de um período de tempo. |
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Conhecer diferentes formas de produções audiovisuais. |
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Desenvolvimento de competências gerais e específicas |
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Competências gerais |
TT |
EE |
ND |
Anotações |
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7. Argumentar com base em fatos, dados e informações confiáveis, para formular, negociar e defender ideias, pontos de vista e decisões comuns que respeitem e promovam os direitos humanos, a consciência socioambiental e o consumo responsável em âmbito local, regional e global, com posicionamento ético em relação ao cuidado de si mesmo, dos outros e do planeta. |
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10. Agir pessoal e coletivamente com autonomia, responsabilidade, flexibilidade, resiliência e determinação, tomando decisões com base em princípios éticos, democráticos, inclusivos, sustentáveis e solidários. |
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Competências específicas |
TT |
EE |
ND |
Anotações |
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2. Compreender as relações entre as linguagens da Arte e suas práticas integradas, inclusive aquelas possibilitadas pelo uso das novas tecnologias de informação e comunicação, pelo cinema e pelo audiovisual, nas condições particulares de produção, na prática de cada linguagem e nas suas articulações. |
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5. Mobilizar recursos tecnológicos como formas de registro, pesquisa e criação artística. |
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7. Problematizar questões políticas, sociais, econômicas, científicas, tecnológicas e culturais, por meio de exercício, produções, intervenções e apresentações artísticas. |
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8. Desenvolver a autonomia, a crítica, a autoria e o trabalho coletivo e colaborativo nas artes. |
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Valores e atitudes |
TT |
EE |
ND |
Anotações |
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Demostrou interesse e participou das aulas e atividades. |
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Propôs análises e criou soluções para os problemas apresentados. |
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Valorizou diferentes manifestações culturais e práticas artísticas. |
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Partilhou informações, experiências, ideias e sentimentos. |
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Exerceu protagonismo e respeito ao lidar com os meios digitais. |
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Demostrou interesse e exerceu atitudes relacionadas à prática da cidadania. |
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Argumentou de forma ética. |
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Respeitou sua saúde física e emocional, assim como o sentimento dos colegas. |
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Exercitou empatia e valorizou a diversidade. |
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Agiu com autonomia e responsabilidade de acordo com princípios éticos. |